第２話：ワガママ姫と露出補正｜明るい景色と、暗いプリンセス

「光を読み、露出を操る」

カメラを始めると、そんな高尚な言葉に出会います。

しかし、撮影現場で光の数値を計算し、カメラの設定をカチャカチャと切り替える余裕なんて、僕にはありません。

はっきり言いましょう。カメラは、僕たちが思っている以上に「空気の読めない」機械です。

そんなカメラの「勘違い」を、撮影者の意図に近づけるための機能が「露出補正」です。

「やれやれ、この子は今日も空気の読み方を忘れてしまったらしい。
　いいんだよ、その不器用なところも君の魅力だからね。
　……さあ、僕が正しい光を教えてあげよう」

カメラは「18％グレー」しか見ていない

なぜ、最新のテクノロジーを積んだカメラが露出を間違えるのか。

それは、カメラの露出計が世界をすべて「中間のグレー（18％グレー）」に見えるように調整しようとするからです。

カメラは、被写体が何であるかを理解していません。

ただ「画面全体の反射光を、標準的な明るさ（グレー）にしたい」とだけ考えています。

• 白ければ プラス補正（＋）
• 黒ければ マイナス補正（−）
• 迷ったら、 ±0に戻す

理屈は忘れて構いません。撮って違和感があったら＋か−に、1.0だけ回しましょう。

これを指先に叩き込むだけで、露出の失敗は劇的に減ります。

明るい被写体を撮る時

一面の白を、カメラは「眩しすぎる！異常事態だ」と判断します。

• 白い服・ウェディングドレス（背景が暗いと、特にくすみやすい）
• 青空や雲（特に夏の強い日差しでは、実際よりもくすんで写りやすい）
• 白壁や白い建物（晴天時はカメラが過剰に露出を下げがち）

これらはすべて、カメラが「明るすぎる」と誤解しやすい被写体です。

見た目より暗く写ったと感じたら、プラス補正（＋）をしてください。

暗い被写体を撮る時

今度は「暗すぎる、何か映さなきゃ」と焦り、不必要に明るく撮ろうとします。その結果、本来の黒が白茶けてしまいます。

• 夜の海・夕暮れの海（実際より明るくなり、重さや静けさが失われやすい）
• 森や林の中（木陰が持ち上がり、コントラストが弱くなる）
• 黒い服・暗色の被写体（黒がグレーに引っ張られ、質感が薄れる）

見た目より明るく写ったと感じたら、**マイナス補正（−）**で意図した暗さを取り戻しましょう。

測光モードは「マルチ」一択でいい

カメラには測光モードという、光を測定する場所があり、「スポット測光」や「中央重点測光」など、いかにも玄人好みの設定が並んでいます。

しかし測光モードは使わなくても大丈夫です。モードを切り替える暇があるなら、露出補正ダイヤルを回してください。

なぜなら、どの測光モードを選んだとしても、最終的に僕たちが目指すのは「理想の明るさ（露出）」に辿り着くことだからです。

スポット測光で厳密に測っても、マルチ測光でざっくり測ってから露出補正で微調整しても、露出補正が正しくできていれば、最終的に出来上がる写真の明るさは同じです。

それならば、最も優秀な「マルチ測光」にすべてを任せ、ズレた分だけ自分の手で補正する。その方が圧倒的に速く、確実です。

数値ではなく、自分の「目」を信じる

露出の正解は、カメラのメーターの中ではなく、あなたの見た景色にあります。

「もう少し明るいほうが綺麗だな」
「暗いほうが格好いいな」

その直感に従って、露出補正ダイヤルを1段動かす。

それだけで、写真は「記録」から、自分の「表現」に変わります。

難しい光の理論を勉強するのは、もっと後でいいのです。

「お望み通り、プラス2段の光を……。
　さあ、これで満足かい？ 僕だけのプリンセス。」